Весной на территории Московского завода «САПФИР» Холдинга «Швабе» завершилась выставка фотографий Геннадия Мельникова. Снимки со всего мира, от Аконкагуа и Танзании до Непала и Калининграда, украсили фойе предприятия, где на протяжении 30 лет проработал их автор. Искусство ловить момент в объектив он освоил с выходом на заслуженную пенсию, совместив его с тягой к путешествиям.
Геннадий Николаевич Мельников родился в Карелии, в городе Суоярви. Закончил девять классов в Сегеже и поступил в сперва летнюю, а затем и в основную физматшколу Новосибирского Академгородка. В Москве прошел отбор на Механико-математический факультет МГУ. Оттуда по распределению попал на Лыткаринский завод оптического стекла, где проработал порядка 20 лет. Следующим местом был «САПФИР», куда Геннадий Николаевич пришел по приглашению нового директора. С этим местом его свяжут следующие три десятка лет – и на этом, как показало время, связь не оборвется.
Открывшаяся в марте выставка – четвертая по счету. От предыдущих она отличается тем, что вобрала в себя опыт последних десяти лет, которые автор посвятил фотографии. Своими впечатлениями он нашел время поделиться с нами – в этом интервью.
Геннадий Николаевич, когда вы увлеклись фотографией?
Первый фотоаппарат, он был моего брата, я из интереса разобрал, а вот собрать обратно не сумел. Еще была у друзей камера, что-то я там нащелкал, но ни одного хорошего снимка не получилось. Выставлять настройки, измерять свет – все это тогда казалось сложным. Потом уже, когда появились автоматические «мыльницы», стало проще. Первым серьезным фотоаппаратом был Canon, на пять мегапикселей, ездил за границу с ним. Затем появился Canon EOS 5D Mark IV, на 30 мегапикселей – очень удобно, всегда можно обрезать снимок, увеличить нужный фрагмент без очевидной потери качества.
Вы где-то учились или развивались на основе личного опыта?
Проходил пару курсов онлайн, взял оттуда некоторые основы. Например, что не стоит равномерно делить в кадре небо и землю; чтобы ключевые элементы кадра занимали большую его часть; понятие диагонали, другие базовые мелочи. Читал книги фотографов, чтобы посмотреть их стиль. Но углубленно изучением теории не занимался и себя, если честно, к настоящим фотографам не отношу.
А что, на ваш взгляд, отличает настоящего от ненастоящего?
Я ведь никогда не охочусь за кадром. Не выжидаю часами нужного момента; не встаю в три утра, чтобы в половине четвертого поймать в объективе первые лучи солнца – как они проникают сквозь утренний туман и окрашивают небо красным. У меня такие образы, скорее, случайность. Если вижу удачный кадр, включаю камеру и снимаю.
Но характерный жанр у вас все-таки есть?
Нужно понимать, что фотография стала, скорее, сопутствующим увлечением моим путешествиям. Я люблю природу, отсюда такой фокус на пейзажных кадрах. Интересно, что вторая моя выставка на заводе была посвящена фотографиям медведей с Камчатки, но пришли сотрудники и сказали, что хотят видеть больше кадров с пейзажами.
А когда именно вы начали совмещать путешествия с фотографией?
Впервые за границей я побывал во время путевки в Египет на 50-летие. Потом увлекся дайвингом и объездил уже много разных мест. Всего у меня больше 400 погружений; был в Австралии, в Мексике, на Кубе. Доехал вплоть до Судана, где Жак-Ив Кусто построил одну из своих знаменитых «подводных деревень». Видел ее даже, точнее, что от нее осталось.
Идею же выставки мне подали во время поездки на Камчатку, где я фотографировал медведей на Курильском озере. Там я познакомился с одним человеком из Алтая, тоже фотографом, и спросил, что он делает со всеми этими снимками. Их же сотни, тысячи в компьютере потом хранятся. Он и сказал: «После каждой поездки отбираю 20-30 штук, печатаю на пенокартоне и вывешиваю у себя на фирме – для сотрудников, клиентов, подрядчиков… Месяц-два они висят, и я отдаю их в местную больницу».
Для меня это послужило своего рода спусковым крючком и тогда я решил провести первую такую выставку на предприятии. Сперва на Лыткаринском заводе оптического стекла, потом на Московском заводе «САПФИР».
Как вы организовали выставку?
На «САПФИРе» идею сразу поддержали. Проблемой было, что с этими фотографиями потом делать. Домой забирать не хотел, договариваться с больницами, по примеру моего алтайского знакомого, не было возможности. Поэтому решил, что если кому-то на заводе снимки понравятся, пускай забирают. Собирали заявки от всех желающих и проводили нечто вроде лотереи.
Для чего это нужно? Я на предприятии отработал почти 30 лет, у меня до сих пор действующий пропуск. Но что я, просто так ходить туда буду? А выставка фотографий – это некий объединяющий шаг, моя благодарность заводу за то, что за все эти годы я с ним породнился.
И как вы готовитесь к восхождениям?
К горам я «прикоснулся» еще в 1973 году. Мне дали путевку в альплагерь в Цейском ущелье, там я тренировался и даже совершил несколько восхождений на вершины, не самые высокие. Какой-то навык получил, но затем благополучно о нем надолго забыл. Вспомнил лет восемь назад, когда выпала очередная возможность куда-то выехать. Думал-думал, куда, а потом в памяти всплыла детская книжка – «Леопард с вершины Килиманджаро». Уцепился за это «Килиманджаро», туда и поехал. Что касается физической подготовки, я в принципе веду активный образ жизни, но перед восхождениями готовлюсь усиленно.
На последней выставке вы представили снимки за последние десять лет. Как изменились ваши работы?
Я обычно себя так не оцениваю. Для меня это все – работы одного уровня. Прогресс, скорее, заключается в технической части; я могу быстрее фотографировать и, к примеру, заранее понять, какой кадр будет интересным, а какой – нет.
Уже готовитесь к следующей выставке? Когда она будет?
В ближайшее время отправляюсь в фототур по Кавказу, где проеду от Эльбруса до Дагестана. Думаю и над другими поездками по России. Уверен, на этом маршруте мне встретится много красивых мест для хороших снимков. Которые, в свою очередь, покажу на следующей выставке в конце этого года.
